年度最争议「获奖禁片」，尺度大到不敢看！（列夫·朗道：娜塔莎）影评

　　第70届柏林电影节在2月20日-3月1日如期举行。

　　虽然赶上了国外疫情大爆发，但观众对艺术的追捧和热爱，丝毫不受影响。

　　获奖名单已经出炉，看点依旧非常多。

　　— 金熊奖GOLDEN BEAR —

　　最佳影片

　　《无邪 There Is No Evil》 导演：穆罕默德·拉索罗夫

　　— 银熊奖SILVER BEAR —

　　评审团奖

　　《从不，很少，有时，总是 》 导演：伊丽莎·希特曼

　　最佳导演

　　《逃走的女人 The Woman Who Ran》 导演：洪常秀

　　最佳男演员

　　《我想藏起来 Hidden Away》 导演：乔治奥·迪里蒂

　　演员：埃里奥·杰曼诺

　　最佳女演员

　　《温蒂妮 Undine》

　　导演：克里斯蒂安·佩措尔德

　　演员：葆拉·贝尔 Paula Beer

　　···

　　其中，有部获得银熊奖杰出艺术成就奖的影片，却在电影界掀起了一场关于艺术和道德的「大论战」；它就是——

　　「 列夫·朗道：娜塔莎

　　DAU. Natasha 」

　　有人将它称之为“本世纪最伟大的电影”，“前所未有的史诗杰作”。

　　也有人认为这一场反人道的人性考验，影片中充斥着悖道德伦理的真实露骨画面，给演员和观众都造成了巨大的心理影响。

　　放映期间甚至有人忍受不了，起身离开。

　　这究竟是个什么电影，讲了什么故事？

　　一切还要从一个前苏联科学家说起。

　　DAU

　　英文剧名中的DAU，是取自前苏联物理学家 列夫·朗道名字的最后三位字母。

　　列夫·朗道从小精通三门语言，8岁会做因式分解，12岁精通微积分；

　　14岁在巴库大学同时攻读物理、化学两门学科，16岁到苏联最好的学校列宁格勒进修研究生，20岁在课堂上当众打脸爱因斯坦，指出他的错误。

　　有人称他是“世界上最后一位全能物理学家”。

　　这位物理界公认的少年天才，本可以在物理界继续乘风破浪。

　　但是一向狂傲、不把任何人放在眼里的他，却在政治上犯了大忌。

　　列夫·朗道与当局的观念相左，而当时的苏联正值“大清洗”运动的高峰；

　　在这样的极端氛围下，列夫·朗道因为某些言论被捕入狱。

　　列夫·朗道被捕后，各方人士前来为他求情。

　　“物理学缺了他不行！”

　　最后在多方的努力下，被关一年之后的列夫·朗道终于被释放了。

　　从此之后，他就再没参与过任何政治活动，一心专注于学术研究。

　　1962年，列夫·朗道凭借开创性理论，获得了诺贝尔物理学奖。

　　之后他出了场车祸，虽在医生的努力下保住一条性命，但从此也再无缘物理研究。

　　最终在60岁时，他传奇的一生落幕了。

　　DAU系列（共14部），讲述的就是以这个天才物理学家为原型，在1938-1968年发生在那个时代的故事。

　　原本，DAU系列不过是一部想描述列夫·朗道的传记片；

　　但是随着导演的野心不断扩大，故事拍着拍着，就向奇怪的方向走去了。

　　怪才还是变态？

　　DAU系列的导演伊利亚·赫尔扎诺夫斯基，1975年出生。

　　他的父亲同样也是一名导演；在父亲的耳濡目染下，伊利亚也踏上了电影导演的道路。

　　在DAU之前，伊利亚还曾执导过一部科幻悬疑电影—《4》。

　　这是一部虚幻的憧憬与残酷现实之间强烈冲撞的俄罗斯影片，既怪异又荒诞，有着导演浓烈而独特的个人色彩。

　　而这种浓烈的个人色彩也延续到他之后的作品里，也就是这个DAU系列。

　　DAU的构思最早是在2005年，2009年正式开拍，2011年完成拍摄。

　　直至2020年，它才在柏林电影节上放映，而且展映的版本经过多次删减，由原来的8小时删减至145分钟，又在展映前删减了8分钟。

　　才有了如今我们所见的137分钟版本！

　　原本打算拍列夫·朗道传记片的导演，在拍摄中发现自己想要表达的，已经远远超过了一部传记片的体量。

　　于是，项目不断扩大，最后它已经远远超出了“电影”这个概念，更像是一场实验项目。

　　为了再现列夫·朗道的故事，导演先是在乌克兰郊区搭建了一个占地12000平米的“机构”。

　　按1:1的比例，复刻了列夫·朗道1938到1968年期间生活的苏联小镇。

　　随后，他又在全球招募了400名固定演员和上万名临时群演；

　　这些人大都不是专业演员，他们来自各行各业。

　　有的是科学家、政治家...还有的是清洁工和真实的罪犯！

　　DAU系列没有固定的剧本，演员们可以在不脱离大框架的前提下自由发挥。

　　只是一旦踏进这里，他们就必须在这个世界中严格遵守过去的生活模式。

　　不许使用任何现代化产品、只能穿过去的服装、使用当时的货币...

　　还要被大大小小的微型摄像头所“监控”。

　　导演采用了24小时全方位无死角拍摄的方法；

　　通过上万个摄像头，全方位的对演员们进行“监控”，拍摄下他们的一举一动，一言一行。

　　这种私密性的窥探和前所未有的艺术形式，引起了强烈争议。

　　当然，如果演员接受不了，可以随时喊停退出。

　　尽管DAU项目争议不断，但还是吸引了不少人慕名前来体验这种真实的虚拟人生。

　　虚拟与现实

　　与其说是扮演，不如说是演员们在这里换上了新身份，开始了一段新的人生。

　　大家在虚构的时空里，生活、工作、恋爱、结婚...

　　同样，这里也有人类最原始的欲望，性爱与暴力！

　　影片中有一场施暴戏，这也是本片中最具争议的一段。

　　女服务员娜塔莎全身赤裸着，被审讯者施暴；

　　拽头发、扇耳光，甚至往她的下体塞酒瓶！

　　令人震惊的是，这一幕不是特效、没有借位，没有打码！

　　一切，都真实发生在女演员的身上！

　　这一幕被播出后，给观影者带来不小的冲击。

　　当记者问到导演有关于这一片段的疑问时，他的回答更是令人无法接受——“我不在乎！她本就是一个妓女，我是在一个性虐者妓院里找到她的！”

　　饰演娜塔莎的演员在片场也曾一度崩溃，即使是在得知大概剧情框架的前提之下，也很难避免心理创伤。

　　“ 机构里95%的时间是我自己

　　所以拍摄之后不需要回到真实的自己

　　有些时候很可怕，有些时候很受伤

　　有些时候很有趣，有些时候很愤怒 ”

　　DAU系列的创作初衷，也因此遭到了人们的质疑和指责。

　　大家不禁猜想，就这还是多次删减后的版本，原版的内容是否更残酷更反人道？

　　展映结束之后，“现实版楚门的世界”一词便登上了话题榜；

　　《楚门的世界》中，金·凯瑞饰演的男主，从小到大一直生活在一座叫桃源岛的“摄影棚”里，过着看上去似乎与常人相同的生活。

　　但他不知道的是，在他前半生的每一秒都有上千部摄像机在对着他；

　　他更不知道，身边包括妻子和朋友在内的所有人，其实都是演员。

　　这部片子里虚拟世界与现实世界的碰撞，确实有很强的象征意味。

　　人们对这部影片的解读，也上升到了人生哲学思考的高度。

　　相信每个看过《楚门的世界》的观众的，都会对这个设定感到细思极恐；

　　而《列夫·朗道》系列不仅更加真实，也要更为恐怖。

　　如果说楚门的世界是一个善意的观察实验，展示的大多是善意的一面；

　　但在DAU的片场，却充斥了太多人性的黑暗面。

　　在“机构”里，导演就是上帝，是这个虚拟世界的缔造者，拥有绝对权威！

　　特别是当“机构”里的人接受了这混乱不堪又井然有序的“楚门的世界”之后，早已分不清虚拟与现实。

　　那么在这个虚拟社会中道德、伦理又将如何定义？

　　DAU究竟是导演的极端艺术，还是他抒发私欲的保护伞？

　　如果这是电影界的一场“革新”；

　　那么之后，观影者将如何分辨哪场戏是“演戏”，哪一场是纪实？

　　但无论如何，DAU都将影响到人们对未来“电影艺术”的重新认知。

　　如今，DAU系列已累积700小时的影像素材据、250万张图片、4万件衣物、8000小时的声音素材、4000份文件资料。

　　DAU系列计划共做成14部电影，而获柏林电影节银熊奖的《列夫·朗道：娜塔莎》，只不过是其中的冰山一角。

　　目前，主角列夫·朗道还未登场就已经引发这么大争议了；

　　不禁让人好奇，另外的几部，又会有什么样令人不敢想象的故事发生。